![esmuc pfc [projectes finals de carrera]](http://bp2.blogger.com/_UqlaNgvgN0U/R-JCvye3lEI/AAAAAAAAACM/a-oOxexd2_Y/S1600-R/CAP%C3%87ALERA.gif)
maigconcerts
dissabte, 3 de maig
extern
L'escala pentatònica i del Blues: Usos i influències en les composicinos i improviscaions dins l'àmbit de la guitarra de rock (JiMM)
Albert Faz
David Gómez (dir.)
dilluns, 5 de maig
aula Cor, 13.00 hores
Repertori català del segle XX per a viola (CiC)
Eulàlia Garcia
Salvador Brotons (dir.)
dimarts, 6 de maig
aula 310, 13.00 hores
El llenguatge operístic a la música instrumental de Mozart: Una metodología d'estudi a través de les obres instrumentals de Mozart (MA)
Jordi Salavert
Emilio Molina (dir.)
dimarts, 13 de maig
Església Santa Gemma, 20.00 hores
Widor i l’Escola organística romàntica francesa (CiC)
Ana-Isabel Aguado
Luca Chianorte (dir.)
dimecres, 14 de maig
aula d'Orquestra, 13.00 hores
Beethoven, op.61: de Clement a Joachim (CiC)
Carlos Serna
Raquel Castro (dir.)
sala Tete Montoliu, 20.30 hores
Rèquiem de Rèquiems (DC)
Josep Miquel Mindán
Daniel Mestre (dir.)
divendres, 16 de maig
aula 310, 15.30 hores
El sentido musical de la Coda en los movimientos sinfónicos en forma de Sonata de Ludwing van Beethoven (DO)
Edgar Martín
Jordi Mora (dir.)
aula 310, 17.00 hores
Els quatre llibres per a ministrers. Música para tañedores de aerófonos (MA)
Arnau Rodon
Jean Pierre Canihac (dir.)
dilluns, 19 de maig
sala Tete Montoliu, 13.00 hores
Beethoven 1802-1808: Aproximació al llenguatge de l'autor en l'època que va canviar la història de la música (CiC)
Joel Bardolet
Ferran Bardolet
Carles Guinovart (dir.)
aula Cor, 16.00 hores
El Joseph Joachim que no coneixem (CiC)
Gisela Ruiz
Luca Chianorte (dir.)
aula 310, 17.00 hores
La flauta a Amèrica al segle XX (CiC)
Neus Puig
Montserrat Gascón (dir.)
dimarts, 20 de maig
sala Tete Montoliu, 13.00 hores
1970-1980. L'avantguarda del Jazz a Europa (JiMM)
Marc Clos
Francesc Capella (dir.)
extern
La fe que canta (DC)
Pau Jorquera
Bernat Vivancos (dir.)
dimecres, 21 de maig
sala Tete Montoliu, 10.00 hores
El contrabaixista Sideman i/o Líder (JiMM)
Nuno Jorge Pinto
Joan Díaz (dir.)
sala Tete Montoliu, 13.00 hores
Tempo (JiMM)
Daniel Comas
David Xirgu (dir.)
sala Tete Montoliu, 17.00 hores
Jazzmuc Trombonology (JiMM)
Pere Enguix
Francesc Capella (dir.)
divendres, 23 de maig
sala Tete Montoliu, 13.00 hores
Evolució dels teclats elètrics des del segle XX (JiMM)
Arecio González
Gary Willis (dir.)
sala Tete Montoliu, 17.00 hores
All that Jazz. Estudi sobre divergències i confluències estètiques en les músiques populars contamporànies (JiMM)
Aurora Ferrer
Joan Díaz (dir.)
dilluns, 26 de maig
sala Tete Montoliu, 10.00 hores
Voice Bass Trombone: El trombó baix i veu humana (CiC)
Joan Palacio
Raúl García (dir.)
sala Tete Montoliu, 13.00 hores
El trombón y los "Morceau de concours" del Conservatorio Superior de París (CiC)
Eusebio Saez
Raul Garcia
sala Tete Montoliu, 20.00 hores
Diari d’un viatger. Fusions (JiMM)
Oriol Riart
Dani Perez (dir.)
dimarts, 27 de maig
sala Tete Montoliu, 10.00 hores
There will never be another you: Aproximació cambrística a la personalitat de Michael Brecker (JiMM)
Gabriel Amargant
Francesc Capella (dir.)
sala Tete Montoliu, 13.00 hores
Documents d’un viatge (JiMM)
Juan Manuel Nieto
Bori Albero
Horacio Fumero (dir.)
sala Tete Montoliu, 17.00 hores
Arrenjaments i producció vocal de la música moderna actual (JiMM)
Mercedes Sayas
Xavi Ibanyez (dir.)
sala Tete Montoliu, 20.00 hores
Saxo i percussió: Aprendre amb i dels intèrprets (TiC)
Marc Garcia
Luis Naón (dir.)
sala Tete Montoliu, 10.00 hores
Snap Crackle Group. Buscant un so entre paràmetres (JiMM)
Josep Antón Mula
Pablo Arias
Eladio Reinón (dir.)
aula 310, 13.00 hores
La novelle "flute allemande", els primers flautistes i llur música (MA)
Joan Bosch
Marc Hantaï (dir.)
sala Tete Montoliu, 13.00 hores
Hoy: Acercando la música al público (CiC)
Ophelie Derieux
Rubén López (dir.)
sala Tete Montoliu, 17.00 hores
Arquetips musicals (TiC)
Oriol Saladrigues
Lluis Naón (dir.)
aula 310, 20.00 hores
Dell’altro mondo. The Role of Recorder in Galileo Galilei's Time (MA)
Timea Nagy
Pedro memelsdorff (dir.)
dijous, 29 de maig
sala Tete Montoliu, 13.00 hores
La percussió acompanya la percussió. Anàlisi del tractament de la percussió com a solista i com a conjunt acompanyant (CiC)
Jaime- Blas Santonja
Lorenzo Ferràndiz (dir.)
sala Tete Montoliu, 20.00 hores
Composició per a sons enregistrats i conjunt de cambra. Relacions entre la interpretació activa i la pasiva (TiC)
Roger Costa
Luis Naón (dir.)
divendres, 30 de maig
sala Tete Montoliu, 10.00 hores
Les tonades tradicionals catalanes, un punt de trobada (P)
Toni Vilaprinyó
Feliu Gasull (dir.)
sala Tete Montoliu, 13.00 hores
La composició col.lectiva a la música moderna (JiMM)
Raül Lorenzo
Daniel Berrocal
Miguel Angel Royo
Josep Pérez Cucurella (dir.)
Concerts de Maig
defenses abril/maig
abril/maigdefenses
dijous, 22 de maig
aula 109, 18.00 hores
Ensenyar a aprender. Estratègies d’aprenentatge del repertori de violí al segon cicle de Grau Mitjà
Marta Ortega
Raquel Castro (dir.)
divendres, 23 de maig
aula 109, 11.00 hores
Aprendiendo a escuchar. Un método para trabajar la percepción auditiva en el nivel elemental de flauta travesera
Jaione Oribe
Joaquim Rabaseda (dir.)
aula 356, 13.00 hores
Didáctica del Piano flamenco. Aproximación a los palos de 12 tiempos
Antonio Costa
Rubén López (dir.)
aula 109, 13.00 hores
Formación musical. Un modelo de programación didáctica 4-7 años
Larisa Sádaba
Pepita Jorba (dir.)
aula 109, 18.00 hores
La improvisació aplicada a la guitarra
Enric Alonso i Rafa Tornay
Xavier Coll (dir.)
dilluns, 26 de maig
aula 109, 09.00 hores
La clase colectiva de violín
Daniel Sádaba
Javier Duque (dir.)
aula 109, 11.00 hores
Biomecànica del Contrabaix
Martí Sanmartí
Jonathan Camps (dir.)
aula 109, 13.00 hores
La audición musical en la enseñanza y aprendizaje del violonchelo
Antonia Parapar
Javier Duque (dir.)
aula 109, 16.00 hores
El bullying a l’aula de música de secundària
Lourdes Rovira
Javier Duque (dir.)
aula 109, 18.00 hores
Vine a la festa!
Amadeu Corbera Jaume
Josep Pujol (dir.)
dimarts, 27 de maig
aula 109, 11.00 hores
El canto: Un gesto sonoro
Olga Ney
Vika Kleiman (dir.)
aula 345, 14.30 hores
El repertorio orquestral del clarinete. Estrategias de enseñanza-aprendizaje para su estudio orientados al tercer ciclo de Grado Medio.
Alejandro Castillo
Josep Lluís Zaragozà (dir.)
dimecres, 28 de maig
aula 109, 11.00 hores
Una experiència de mangement
Mireia Vilar
Xavier Fina (dir.)
aula 109, 16.00 hores
Diseño y validación de una programación didáctica para el aprendizaje colectivo del contrabajo. Propuesta pedagógica para niveles iniciales
Javier Tuñón
Javier Duque (dir.)
aula 109, 18.00 hores
El Jazz i la Música Moderna al Grau Mig
Ruben Bes
Javier Duque (dir.)
dijous, 29 de maig
aula 356, 09.00 hores
De la idea a la acción: un acercamiento práctico a la gestión y planificación de proyectos
Juan José Morales
Xavier Fina (dir.)
aula 109, 11.00 hores
Influències del Jazz i la Música Moderna en la composició del musical contemporani
Josep Ferré
Manel Camp (dir.)
divendres, 30 de maig
aula 356, 09.00 hores
Musica electrònica comercial: Investigació i re(creació) d’estils
Pau Fargas
Enric Giné (dir.)
aula 350, 10.00 hores
La gestualitat a la Música Antiga
Daniel Buxeda
Rubén López (dir.)
aula 109, 11.00 hores
Apropament al llenguatge de Hank Mobley
Oriol Jiménez
Xavier Figuerola (dir.)
aula 356, 11.00 hores
Sonorització i caracterització d’un espai 3D. Implementació d’un entorn 3D sonor interactiu com a nou paradigma de creació i producció musicals
Regina Domingo
Josep M. Comajuncosa (dir.)
aula 353, 11.30 hores
Captures, o la reinterpretació del gest
Oriol Martínez
Eduard Resina (dir.)
aula 356, 13.00 hores
Pla estratègic del festival internacional de música. Concerts de mitjanit de Sitges
Fèlix Alcaraz
Daniel Poch (dir.)
aula 109, 18.00 hores
Creació i promoció d’un espectacle musical a partir d’un estudi de mercat
Carolina Durán
Joan Oller (dir.)
dijous, 24 d’abril
aula 109, 16.00 hores
La classe col•lectiva de piano en el Grau Mitjà
Joan Ramón Company
Jordi Masó (dir.)
projecte destacat: Carlos Serna
projectedestacat
para violín y orquesta
de Beethoven:
De Clement a Joachim
[per Carlos Serna Librero]
Lloc: esmuc (Aula d'Orquestra)
Àmbit: CiC Interpretació. Director: Raquel Castro
Programa
Ludwig van Beethoven:
Concierto Opus 61 para violín y orquesta
Allegro ma non troppo
Larghetto
Rondo (Allegro)
Cadencias: Fritz Kreisler
Intèrprets
Carlos Serna, violí
Tim Lissimore, piano
Nota al programa
"This is the Concerto of all Concertos"
Joseph Joachim
"Beethoven was so sublime in his composition, and probably reached heaven"
El Concierto para violín y orquesta Opus 61 de Ludwig van Beethoven es hoy obra cumbre dentro del repertorio del instrumento. Cabría pensar que una obra maestra como ésta siempre ha gozado del favor del público, del intérprete y hasta de la crítica; sin embargo, el Opus 61 fue una obra contestada, relativamente menor y olvidada durante muchas décadas tras su estreno en Viena en 1806. Así como su gestación le debe mucho a su primer intérprete e inspirador, el violinista austriaco Franz Clement, su recuperación para el gran público ha de agradecerse a determinadas figuras clave, entre las que destacan Joseph Joachim y Félix Mendelssohn, quienes lo rescataron del olvido en una interpretación conjunta en Londres en 1844.
Los grandes maestros se reflejan invariablemente en su visión interpretativa de las grandes obras del repertorio y en su manera de afrontarlas, a nivel interpretativo y artístico. Este Proyecto Final se concibe, finalmente, como un modesto homenaje, además de al compositor, a Franz Clement y Joseph Joachim, como parte esencial y creativa del Concierto y sin los cuales el Opus 61 no habría llegado a ser lo que hoy es: el Concierto para violín.
projecte destacat: Edgar Martín
projectedestacat
[per Edgar Martín]
Data: 16 de maig de 2008. Hora: 15,30
Lloc: L’Auditori (Sala 3 Tete Montoliu)
Nota al programa:
Con este estudio intento explicar cual es el origen y esencia de la coda: primero como consecuencia directa de la relación creada entre los dos temas principales del movimiento y finalmente como resultado de la relación Exposición-Desarrollo-Reexposición. De esta manera se va descubriendo que la obra musical es una unidad en la cual todo está estructurado, o sea, en donde todos los elementos están íntimamente relacionados entre sí. Observaremos como el equilibrio entre tensión y distensión da finalmente sentido y estructura a la gran forma, descubriendo así la función crucial que tiene la CODA en este proceso. Al ser y tener cada movimiento una identidad propia e incomparable, me he centrado en los primeros movimientos de las sinfonías 1, 3, 5 y 9 de Beethoven, los cuales serán interpretados en el concierto. Este proyecto lo he basado en la Fenomenología Musical (método que estudia el fenómeno sonoro en relación a la conciencia humana), siendo guiado en todo momento por mi director de proyecto Jordi Mora. [Edgar Martín]
Edgar Martín Jiménez inicia sus estudios musicales en la especialidad de violín en el Conservatorio Provincial de Música de Guadalajara donde obtiene el título de profesor de violín. Posteriormente continúa sus estudios en el Conservatorio Teresa Berganza de Madrid donde obtiene el título de Armonía, Contrapunto, Composición e Instrumentación con las máximas calificaciones, concluyendo paralelamente la carrera de Maestro de Educación Musical por la Universidad de Alcalá de Henares. Seguidamente ingresa en el Conservatorio Superior de Música de Zaragoza para estudiar Composición y Dirección de Orquesta bajo la cátedra de Agustín Charles y Juan José Olives respectivamente. Tras tres años en esta ciudad se traslada a Barcelona para continuar y concluir sus estudios de Dirección de Orquesta con el maestro Jordi Mora en la Escuela Superior de Música de Cataluña. Como compositor ha estrenado obras en Madrid, Zaragoza y Barcelona, siendo en esta ciudad grabado por R.N.E. Como director ha contado con las enseñanzas de los maestros Josep Pons, Salvador Más, Juan Luis Martínez, Juan José Olives y Jordi Mora, entre otros. Su interés por la música contemporánea le ha llevado a estrenar obras inéditas en el Auditorio de Zaragoza, participando en el estreno absoluto de: 10 lecturas sobre la película “El gabinete del Dr. Caligari”. Su sólida formación musical comprende estudios de violín, piano, clarinete, canto y percusión así como diversos cursos de pedagogía, análisis y orquestación con maestros de la talla de Judith Faller, Charles Rosen y Samuel Adler, entre otros. En 2006 es becado por la Joven Orquesta Nacional de España para realizar el curso Internacional de Jóvenes Directores de orquesta organizado por esta prestigiosa entidad. Actualmente es Director titular de Camerata Musicalis y Director de las Orquestas juvenil e infantil “Aldebarán”.
projecte destacat: Ferran i Joel Bardolet
projectedestacat
Una dècada excepcional
Aproximació al llenguatge de l’autor en l’època que va canviar l’historia de la música
[per Ferran Bardolet i Joel Bardolet]
Lloc: L'Auditori (Sala Tete Montoliu)
Àmbit: ---. Director: Carles Guinovart i Rubiella
Programa
Sonata per a violí i piano núm 9 op. 47 "Kreutzer"
Adagio sostenuto – Presto
Andante con variazioni
Presto
Sonata per violoncel i piano núm 3 La major op. 69
Allegro ma non tanto
Scherzo (Allegro Molto)
Adagio cantabile - Allegro vivace
Trio per piano, violí i violoncel núm 5 D Major op. 70 núm 1 "Ghost"
Allegro vivace e con brio
Largo assai et espressivo
Presto
Intèrprets
Ferran Bardolet i Rifà, violoncel
Joel Bardolet i Vilaró, violí
Paul Perera i Arguedas, piano
Carles Guinovart i Rubiella, director del projecte
Nota al programa
Aquest treball tracta de tots aquests aspectes, centrats en el període entre el 1802 i el 1808, dins d’una dècada que podem dir que va ésser excepcional. El projecte vol ser un estudi íntegre d’aquest període: una aproximació al llenguatge de l’autor i a l’època dels grans canvis a la història de la música que ell mateix va propiciar. Així doncs, el nostre objectiu és donar forma i coherència a les obres que interpretem, aprofundir en la compenetració en el treball de cambra i la tasca exhaustiva que comprèn interpretar el caràcter, vehemència, espontaneïtat, rigor i innovació de l’obra de Beethoven. Totes aquestes problemàtiques mantenen estretes analogies, tant en l’anàlisi i la reflexió teòrica, com en l’activitat interpretativa.
projecte destacat: Neus Puig
projectedestacat
als Estats Units al segle XX
[per Neus Puig Valls]
Lloc: esmuc (aula d'Orquestra)
Director: Montserrat Gascón
Programa
Aaron Copland:
Duo per a flauta i piano
Flowing
Poetic, somewhat mournful
Lively, with bounce
Samuel Barber:
Canzone per a flauta i piano
Robert Muczynski:
Sonata per a flauta i piano
Allegro deciso
Scherzo, vivace
Andante
Allegro con moto
Elliot Carter:
Woodwind quintet
Allegretto
Allegro Giocoso
Intèrprets
Victor De La Rosa, clarinet
Enric Tudela, oboè
Laura Guasteví, fagot
Oleguer Bertran, trompa
Nota al programa
Canzone de Barber. Escrita l’estiu de 1959 com una elegia (un plany, un lament) per a flauta i piano, però més endavant l’autor transforma aquesta obra en el segon moviment del concert per a piano op.38.
Sonata de Muczynski. Escrita entre l’any 1960 i el 1961. Està considerada com a una de les obres més importants per a flauta del segle xx. Muczynski va escriure música per a flauta, però sense recórrer a les noves tendències i recursos que utilitzaven altres compositors del segle xx com slaps, harmònics o altres efectes. La sonata està dedicada a Harry Atwood, director cinematogràfic i músic.
projecte destacat: Gabriel Amargant
projectedestacat
[per Gabriel Amargant]
Lloc: L'Auditori (sala Tete Montoliu)
Àmbit: JiMM. Director: Francesc Capella
Programa
Quartet Núm. 1
G. Amargant:
J. Vidal:
G. Amargant:
Gabriel Amargant Marzo, saxo tenor
Gabriel Amargant
Neix l'any 1986 i inicia la seva formació musical als sis anys a l'Aula d'Ensenyaments Musicals d'Argentona. Posteriorment cursa el Grau Mitjà al Conservatori Josep Maria Ruera de Granollers en l'especialitat de clarinet clàssic i saxo jazz amb els professors Carles Riera i Llibert Fortuny, respectivament. L'any 2004 comença la seva carrera de saxo jazz a l'ESMUC (Escola Superior de Música de Catalunya) on rep classes de Xavi Figuerola, Eladio Reinón i Gorka Benítez. Actualment prepara el seu projecte final de carrera on homenatja el saxofonista Michael Brecker.
Ha fet classes amb els clarinetistes Erich Hoeprich, Josep Fuster, Joan Enric Lluna i Colin Lawson i assistit a classes magistrals impartides per Perico Sambeat, Juan Mundía, Kirk Covington o Bob Sands.
Ha col·laborat amb diverses orquestres i big bands d'entre les quals destaquen l'OEMUC (Orquestra d'Estudiants de Música de Catalunya), la JOSG (Jove Orquestra Simfònica Gèrminans), l'OCG (Orquestra de Cambra de Granollers), la Barcelona Jazz Orchestra, la Big band de Terrassa i la Big band de l'ESMUC, amb les quals ha actuat en les principals sales de concert i festivals de Catalunya com el Palau de la Música Catalana, l'Auditori de Barcelona, l'Auditori Pau Casals, l'Auditori de Granollers, el Festival de Jazz de Terrassa, el Festival de Jazz de Reus o el Festival de Jazz de Barcelona.
És membre dels grups December Quintet, amb el qual ha enregistrat diversos cd's pedagògics, Soulmates Quintet, Gabriel Amargant Quindectet i Gabriel Amargant Quartet, amb el qual ha obtingut la menció especial en el concurs Intercentros Melómano d'enguany.
